ALFA
Résine, charbon et bois
180 x 2 cm
2024
ALFA
Resin, charcoal and wood
180 x 2 cm
2024
OMEGA
Résine, charbon et bois
180 x 4cm
2024
OMEGA
Resin, charcoal and wood
180x 4cm
2024
Ces sculptures d'un diamètre impressionnant de 180 cm et d'une épaisseur en moyenne de 3 cm, sont des œuvres qui se situe au carrefour de l'environnement urbain et naturel. Réalisée à partir de plâtre, de résine acrylique et de charbon, elle matérialise le concept d'un mouvement perpétuel, où la fin d'un monde se transforme inéluctablement en le début d'un autre, dans un cycle sans fin.
Les deux cercles imposants qui composent cette œuvre captivent par leur aura et leur présence monumentale.
Ils évoquent à la fois la fragilité et la force des éléments, un contraste qui rappelle les tensions entre la nature et l'urbanisation, le passé et l'avenir, la destruction et la renaissance.
Par sa prestance, son aura, c’est une réflexion intime sur ces thèmes.
Elle symbolise un "onde de choc" qui, tout en étant contenue, conserve sa puissance et son énergie, témoignant du potentiel infini de transformation.
Cette pièce invite le spectateur à contempler le cycle incessant des évolutions du monde, tout en lui laissant percevoir la beauté mystérieuse et presque sacrée de ces mouvements circulaires.
En encapsulant ce processus dans une forme si brute et organique, l'artiste nous pousse à envisager l'avenir avec une conscience renouvelée de notre environnement et de ses bouleversements constants.
These sculptures, with an impressive diameter of 180 cm and an average thickness of 3 cm, are works that are located at the crossroads of the urban and natural environment. Made from plaster, acrylic resin and charcoal, it materializes the concept of perpetual movement, where the end of one world inevitably transforms into the beginning of another, in an endless cycle.
The two imposing circles that make up this work captivate with their aura and monumental presence. They evoke both the fragility and strength of the elements, a contrast that recalls the tensions between nature and urbanization, the past and the future, destruction and rebirth.
Through its presence, its aura, it is an intimate reflection on these themes. It symbolizes a "shock wave" which, while being contained, retains its power and energy, testifying to the infinite potential for transformation.
This piece invites the viewer to contemplate the endless cycle of the world's evolutions, while allowing them to perceive the mysterious and almost sacred beauty of these circular movements. By encapsulating this process in such a raw and organic form, the artist pushes us to look to the future with a renewed awareness of our environment and its constant upheavals.
Vue de l'exposition solo "ROTOR" au carrousel du Louvre
Avec le collectif London Art Collective et la participation de la galerie Ricardo Fernandes
- Du 21 et au 22 février 2024 -