La mémoire des absents
Cire et plâtre
90 x 15 cm
2025
Pour reconnecter l’histoire tumultueuse de la collégiale et son architecture si particulière, j’ai voulu travailler autour des détails disparus de celle-ci.
Pour assurer une continuité avec mon travail artistique, j’ai effectué des recherches autour des matériaux et des manquements de décors architecturaux, par la réalisation de moulages.
Au-delà de l’aspect religieux, j’ai repris un matériau emblématique d’une église : la cire des bougies. Le plâtre est un matériau ancestral, que l'on retrouve pour réaliser des conservations, des restaurations, des décors dans l'architecture.
Au nombre de 14, des espaces vides invitent au mystère et aux mythes, et donnent la possibilité d’imaginer les 12 apôtres, plus Aliénor d’Aquitaine et son mari Henri II, premiers commanditaires de la collégiale — ou encore la représentation des 13 chanoines et du prêtre. Pour rappeler l’architecture élancée de l’édifice, j’ai imaginé une sculpture à plusieurs étages, avec 7 personnages au premier, 5 au second et 2 au troisième, placés dos à dos.
La sculpture "La mémoire des absents" constitue une forme ayant plusieurs sens de lecture : de loin, une tour au style gothique ; de près, des formes humaines composent la pièce. Ces formes humaines sont lissées et parsemées d’alvéoles et d’aspérités, rappelant l’effet corrosif des intempéries sur le tuffeau, pierre utilisée pour la construction de la collégiale.
Le plâtre, créant une base solide, illustre une évolution esthétique de la sculpture, partant d’une fondation solide vers la douceur et la fragilité de la cire.
To reconnect the collegiate church’s tumultuous history with its unique architecture, I chose to work with its missing details.
To ensure continuity with my artistic practice, I conducted research into materials and absent architectural decorations by making casts.
Beyond the religious aspect, I revisited an emblematic material of the church: candle wax. Plaster, an ancestral medium, has long been used in conservation, restoration, and architecture. The 14 empty spaces invite mystery and myth, offering the opportunity to imagine the twelve apostles, along with Eleanor of Aquitaine and her husband Henry II—the original patrons of the collegiate church—or even the representation of the thirteen canons and the priest.
To evoke the building’s slender architecture, I envisioned a multi-story sculpture: seven figures on the first level, five on the second, and two on the third, placed back-to-back.
The sculpture The Memory of the Absent is a form open to multiple interpretations. From a distance, it resembles a Gothic-style tower; up close, human forms emerge to compose the piece. These figures are smoothed and marked with dimples and rough textures, echoing the corrosive effects of weathering on tufa—the stone used to build the collegiate church.
The plaster, forming a solid base, illustrates the sculpture’s aesthetic evolution, transitioning from a firm foundation to the softness and fragility of wax.